Ana Negro, Cuerpos Solo cuerpos.

Pas mieux car tout

Unique dans l’histoire de l’art contemporain, Ana Negro poursuit son travail concentré sur le corps – de préférence et quasiment masculin, nu mais au-delà de la moindre once dévoyée ou pornographique.
Dans des postures torturées ou unies pour l’humanité, la violence inhérente du monde reste omniprésente. Depuis la Shoah, l’artiste glisse de plus en plus vers la fin de la planète. En ce sens et ici, pas de « didascalies » visuelles pour signifier le corps. Il est là tel quel, toujours sur un plateau mental hors décor.
Peu à peu, dans ces nouvelles toiles et dessins, sortent la douleur et la sauvegarde de l’espèce en quelques pointes de douceurs et de sérénité. Loin des visions de groupes, parfois le corps est seul ou en couple. Jamais d’extase physique mais une paix s’immisce par divers jeux de monocolore là où progressivement Ana Negro joue d’un certain « tachime ».

Une fois de plus, dans cette nouvelle exposition, le corps est vu, il avance et il devient la forme la plus intellectuelle de l’âme par cette beauté particulière. Ici, elle fascine, tue, soulève. Sommes-nous soumis au monde des victimes, innocents, parfois dans d’inavouables communautés jetées là où chacun tente de sauver l’autre et le tenir ?
Face à de telles œuvres, à la fois nous sommes et nous ne sommes presque déjà plus. Mais Ana Negro nous fait exister. Et peindre reste là un acte et un miroir dangereux et qui peut choquer. Dès lors, peindre, c’est pour rester sans voix comme ses silhouettes dans un concentré d’existence et de gestes où l’amour dépasse le charnel et devient plus fort que le corps lui-même. Bref, l’œuvre d’Ana Negro est admirable.

jean-paul gavard-perret